Historische Häuser & mehr

Das Haus aus dem 20. Jahrhundert


Frank Lloyd Wright

Im Rückblick auf hundert Jahre können wir das Ausmaß der Veränderungen sehen, die in den ersten Jahrzehnten des 20. Jahrhunderts stattgefunden haben. Im Jahr 1900 hatten nur wenige Häuser Strom; 25 Jahre später wurden fast zwei Drittel aller Häuser mit elektrischem Licht beleuchtet. Die pferdelose Kutsche war 1900 für die meisten Menschen nur ein Gerücht; Mitte der 1920er Jahre hatte Henry Ford fünfzehn Millionen Modell Ts verkauft. Mit dem Wachstum der industriellen Wirtschaft hatten die Amerikaner mehr Geld und konzentrierten sich zunehmend auf städtische Zentren. In den 1920er Jahren lebte die Mehrheit der Amerikaner zum ersten Mal in Städten.

Angesichts der Geschwindigkeit des Wandels ist es nicht verwunderlich, dass so viele Amerikaner eine eklektische Vielfalt von Häusern annahmen, die ein gemeinsames Thema hatten: Sie gönnten sich ein bisschen Nostalgie und blickten zurück in das Zeitalter vor der Maschine.

Die Arts and Crafts-Bewegung begann tatsächlich in England, initiiert von John Ruskin und William Morris als Reaktion auf eine zunehmend mechanisierte Welt. In der Baukunst musste der traditionelle Schreiner vor Ort nichts mehr formen oder herstellen - er baute Teile zusammen, die vom Ende einer Produktionslinie gekommen waren. Und ein Großteil davon waren Oberflächenornamente wie Lebkuchen, Klammern und andere Dekorationen, die keinen strukturellen Zweck hatten. Sie waren in einem bevorzugten Begriff des Tages "unehrlich".

Im Gegensatz dazu legte die Arts and Crafts-Bewegung den Schwerpunkt auf Waren, die einfach, kostengünstig, bequem und von Hand hergestellt wurden. Zwei begabte kalifornische Baumeister, die Brüder Charles Sumner Greene und Henry Mather Greene, waren bei der Erstellung des Hauses im Craftsman-Stil anwesend und bauten in und um Pasadena wunderschön detaillierte Bungalows in großem Maßstab. Die Bewegung in Amerika wurde auch von Gustav Stickley angeführt, einem Möbelhersteller, der eine einflussreiche Zeitschrift mit dem Namen herausgab Der Handwerker. Auf seinen Seiten setzte er sich für die Verwendung natürlicher Materialien wie unlackiertem Holz, Keramikfliesen und Schmiedeeisen ein. Er selbst stellte Möbel her, viel davon aus Eiche, die heute sehr geschätzt werden. Aber Der Handwerker Es gab auch einfache Häuser wie den Bungalow, die seine Philosophie widerspiegelten.

Stanford White war auch an der Initiierung einer weiteren historistischen Bewegung beteiligt, die seitdem eine wichtige Rolle im amerikanischen Hausdesign spielt. White und einige seiner Kollegen untersuchten eine Reihe wichtiger früher amerikanischer Häuser entlang der Küste Neuenglands. Ein Teil des Geschmacks dieser Wohnungen prägte den Shingle-Stil, aber es gab ein größeres kulturelles Phänomen, das sich aus der Arbeit bei McKim, Mead und White und einem Zusammentreffen anderer Ereignisse ergab. Diese Bewegung, die als koloniale Wiederbelebung bezeichnet wird, hat den Geschmack an kolonialen Dingen gestärkt. Die Hundertjahrfeier in Philadelphia trug dazu bei, Interesse zu wecken; Die wachsende wirtschaftliche Gesundheit und Macht des Landes gaben den Amerikanern den Luxus, in die Vergangenheit des Landes zurückzublicken. Möbel, Haushaltswaren, Kleidung und Häuser im frühen amerikanischen Stil wurden in den frühen Jahrzehnten des 20. Jahrhunderts allgemein populär.

Betrachten Sie das Cape Cod-Haus - es ist ein einfaches Haus der Art, über die wir zuvor gesprochen haben, aber während des Colonial Revival wurde es wiedergeboren. Gleiches gilt für das Classic Colonial: In seiner ursprünglichen Gestalt war es georgisch, später föderalistisch, und wurde noch später mit einer Reihe viktorianischer Details geschmückt, aber auch es wurde während des Colonial Revival neu inkarniert. Während das Kap und der klassische Kolonialstil seitdem populär geblieben sind, fanden zwei andere Wiederbelebungsstile, der spanische Kolonialstil und der holländische Wiederbelebungsstil, um die Wende des 20. Jahrhunderts und danach eine kürzere Popularität. Alle sind Manifestationen der kolonialen Wiederbelebung. Noch mehr Revival-Stile, wie das Tudor-Revival der zwanziger Jahre mit seinen englischen Vorbildern und dem Fachwerk-Äußeren, erfreuten sich ebenfalls großer Beliebtheit.

Nicht alle neuen Häuser in unserem Jahrhundert schauten nach hinten. Teilweise dank Frank Lloyd Wright entwickelte sich im Mittleren Westen ein Stil namens Prairie School. Die Linien dieser Häuser verliefen parallel zur Prärie selbst und saßen lang und niedrig mit breiten Dachüberhängen und horizontalen Fensterbändern. Wright hat, wie Stickley, die de-humanisierenden Effekte des Maschinenzeitalters verurteilt, aber er hat die unvermeidliche Bedeutung erkannt.

Das Prairie Style Haus ist wirklich amerikanisch und wirklich originell. Das vielleicht beliebteste Hausdesign, das aus den Zeichenbrettern der Prairie Style-Designer hervorging, war das Foursquare. Im Gegensatz zu vielen von Wrights einzigartigen Prairie School-Häusern war dies kaum ein revolutionäres Haus. Es ist ein Würfel mit breiten Traufen und Gauben, die aus einem pyramidenförmigen Dach herausragen. Aber es ist ein sehr effizientes Design, dessen Einfachheit, Ehrlichkeit und Zweckmäßigkeit es ermöglichten, auf die Seiten von Stickleys Magazin, The Craftsman, zu gelangen.

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